La deconstrucción de la cultura pop

Hemos visto varias películas sobre la temporada de vacaciones, y quería exponer mi opinión sobre ellos. En general no me gusta que muchas películas, y yo tenemos una política de sólo ir al cine lo más probable es que te gusta ver, sobre la base de auto-conocimiento de mis propias inclinaciones y tendencias. Si bien esto crea algunos falsos negativos (es decir, echo de menos algunas películas que probablemente disfrutaría), los que son más que compensado por la ausencia de falsos positivos (es decir, no tienen que soportar películas que probablemente no le gustará ).

A través del universo - de hecho lo vimos a principios de este otoño durante la semana que estuvo en los cines. Que es una lástima, porque era un espectáculo. La razón por la cual usted va a ver una película es ver algo que no volvería a ver en la vida ordinaria. Esto cumple con ese objetivo. Todas las jugadas a balón parado son reelaboraciones imaginativas de canciones de los Beatles canon. Algunos de ellos son francamente extraño, en el buen sentido, presentando una visión exfoliadas que mejora la apreciación de las canciones del original. Algunos de los "complot" material entre interludios musicales fue inventada y artificial, aunque no es peor que cualquier película de la época. Mientras que el canto en general era buena, la mezcla de sonido era terrible - plana y unidimensional. Que es demasiado malo para una película que se basa en canciones.

Otra ironía es que la banda sonora no fue lanzado hasta semanas después de la película en sí se había ido y venido. Que es un desastre de marketing, porque (si los registros son / fueron puestos en libertad antes los martes y las películas son / fueron puestos en libertad antes de los viernes), la regla básica es que desea que la banda sonora de estar en las tiendas el martes antes del viernes en el que la película se libera. Así la gente puede salir del cine diciendo: "wow, lo que canta muy bien", y salir a comprar el álbum. Este tipo de sincronía pobres es una de las muchas razones por las empresas tanto en el cine y el registro están fallando.

No estoy allí - otra película del tipo que debe ser alentado en principio, a pesar de que también era defectuosa. Principalmente debido a que podría haber usado una edición buena para reducir su tiempo de ejecución por alrededor de media hora. La presunción de que los diferentes actores juegan Dylan en distintas fases de su carrera fue bien ejecutada. Era desconcertante, sin embargo, que ellos siguen apareciendo en secuencia cronológica. ¿Qué habría hecho, si yo hubiera hecho la película, sería contar con una mano fuera de personaje a otro durante una escena de transición. Esto le habría dado más de propulsión.

Un par de Dylan eran prescindibles - uno de ellos parecía que filmó su granito de arena en el espacio de una tarde, mirando fijamente a la cámara y murmurando. El Richard Gere Dylan pasó demasiado tiempo, y mientras que su rendimiento puede estar lleno de alusiones a diferentes lo que no, la mayoría de que era totalmente prescindible.

En retrospectiva, Dylan hizo alrededor de dos grandes discos de material vale la pena - un montaje de canciones de Bringing It All Back Home a través de Nashville Skyline - y eso es en lo que a mí respecta. Me inspiré en la película se reproduzca Blonde on Blonde, que he usado para venerar, aunque no he escuchado durante años. Mientras que dos o tres canciones se mantienen, la mayoría de que es muy áspera. Me bajé del autobús justo después de Nashville Skyline, y ciertamente no fue motivado por la película para conseguir de nuevo.

Kate Blanchett era ir a buscar la anfetamina Dylan. Ella era más de acción, sin embargo, y sus partes también fue por mucho tiempo. Que básicamente estaba haciendo la misma cosa, una sola nota Dylan suplantación, que estaba bien al principio, pero no mostró la profundidad de modulación o posterior. Debido a su duración, empecé a notar defectos en su impresión, es decir, las formas en que ella no pudo emular el actual Dylan de la época, que sin duda era su objetivo (a diferencia de Richard Gere, por ejemplo, que fue la promulgación de una tener más impresionista). Esto se hizo más y más irritante cuanto más tiempo estaba en la pantalla. Digo esto no para en detrimento de su logro notable, sino simplemente de observar que esto probablemente no habría sido notable, y mucho menos molesto, le habían sido modificados con el rendimiento de un plazo razonable.

Sweeney Todd - tiene la misma creepiness gótico como Sleepy Hollow. Como los críticos han observado, Johnny Depp y Helena Bonham Carter llegar a ser buenos cantantes, y Alan Rickman, quien interpreta el juez Turpin, fue increíble. La excepción fue el joven y la sala del juez, ambos de los cuales tendría problemas para tener éxito en una producción menor de clase alta escuela de teatro. La mujer que desempeñó el joven Ward era físicamente poco atractivo (a diferencia, por ejemplo, el interés amoroso en Across the Universe, que era atractiva, aunque ella misma no debería cantar o actuar, de hablar). Sacha Baron Cohen fue fenomenal durante los cinco minutos en pantalla. Si alguna vez se cansa de ser Ali G, Borat, o, o quien sea, debe quedarse con este personaje por un tiempo.

Mientras que algunas personas (como mi madre-en-ley) pensó que era "demasiado sangriento", corte las escenas de personas que reciben sus gargantas fueron principalmente de dibujos animados. Mayor problema de la película es que fue aburrido - musicales se supone que tienen algunas canciones y números de baile, coros masa, etc. Esto, sin embargo, todo fue arias y dúos. Por desgracia, la impresión de que vimos (en el primer fin de semana) ya había fuego arde en él. La cadena de cines en el Sherman Oaks Galleria hace un gran punto de lo maravilloso que es, si yo fuera Tim Burton estaría indignado de que las condiciones de visión se ha deteriorado tan rápidamente.

There Will Be Blood - increíblemente interpretado por Daniel Day Lewis y quien fue el que jugaron Eli Sunday. Aunque esta película puede ser muchas cosas diferentes, para mí se trataba de la fuerza indomable de la naturaleza. Como se destaca por la futilidad de tratar de aprovechar sus recursos, y la violencia repentina e imprevisible que eso conlleva. Junto con la fuerza y ​​la violencia de la pasión humana, que tampoco se puede aprovechar. Ambos sólo silbido para arriba en usted, y no hay nada que podamos hacer al respecto, ningún tipo de planificación o previsión eludirá la acción de su avance inexorable hacia la resolución.

El petróleo y el fundamentalismo religioso en 1930 era de California son un mestizaje maravilloso. La película es sugerente y el aroma de todo, desde San Simeón con el Día de las langostas a la corta vida (pero excelente) serie de HBO Carnivale. Puntuación de Jonny Greenwood es increíble, creando mucha tensión y el impulso. Me recordó, y parece haber sido inspirado por George Crumb "Los ángeles de Negro".

En la escena final - donde el Sr. Lewis acaba apaleado Eli Sunday a la muerte con el juego de bolos - dice algo así como: "He terminado." Se me ocurrió más tarde, él no quería decir que estaba "terminado" en el sentido de que ahora estaba en ruinas, porque había cometido asesinato, o al menos lo parecía. Más bien, estaba "acabado", en el sentido de que había concluido el trabajo de su vida - frente a los demonios gemelos de la naturaleza y la mente.

Cuando entramos en el teatro, la buena entrada de toma de persona nos avisó que era una de las mejores películas que había visto, y que si no ganamos un montón de premios, que sería una vergüenza. Creo que tenía razón!