Es axiomático que en cualquier empresa en función de talento creativo, las relaciones personales son muy importantes, si no decisivo. Ellos son, entre otras cosas, los vehículos o dispositivos a través del cual nuevas, se presenta los talentos emergentes de responsables institucionales en las compañías discográficas, estudios cinematográficos y editoriales. Estas empresas a su vez dependen de un suministro constante de nuevos talentos con el fin de crear y explotar la demanda de propiedades comercializables, y para refrescar y reponer sus carteras de derechos de propiedad intelectual.

Extrañamente, sin embargo, se esconde una profunda discrepancia en este proceso. Los puntos de entrada son oscuros, sobre todo orbitando alrededor de una confederación ad hoc de los agentes, administradores o abogados. Esto es problemático, porque (a) sus conocimientos, tal como son, por lo general están fuera de la "creatividad" reino; (b) que sobre todo vista la evaluación y la introducción como una forma de fomentar el interés en su negocio principal, que es asegurar el empleo (agentes), la negociación (los administradores) y documentación (abogados), y (c) que están plagados de conflictos de intereses.

Incluso después de los puntos de entrada se han identificado correctamente, el neófito debe navegar una carrera de obstáculos desconcertante, sólo para conseguir una audición (o cualquier otro tipo de consideración). El proceso de toma de decisiones está llena de caprichos, sujeto a presiones y factores - que no tienen nada que ver con los méritos de la obra - que alteran la mente de cualquiera que esté involucrado en un nivel alto, por ejemplo, una empresa industrial.

Hemos ideado una forma de explotar comercialmente esta entropía. En lugar de ver con temor, le damos la bienvenida como una barrera de entrada para otras empresas que podrían tratar de emular nuestro modelo de negocio. Nuestros directores tienen excelente, en curso de las relaciones con influyentes tomadores de decisiones en los negocios de música, el cine y la edición. Estamos en la cima de las tendencias actuales y las tendencias en el mercado, así como que en lo que la empresa está buscando un estilo o género de material. Por una cuota, nosotros (o una persona con la que subcontratar) evaluará el cuerpo de un aspirante de trabajo, o alguna selección de ella - cualquier cosa, desde una sola canción o guión, en un álbum de demostración o una novela entera. Es la calidad de las personas con quienes hemos desarrollado relaciones comerciales, y sus habilidades y estatura dentro de la industria, que cualitativamente se diferencian nuestra empresa y que sea un éxito.

Podremos entonces usar el juicio profesional y decidir si es una empresa adecuada que pueda estar interesado. Si tenemos éxito en la negociación de una relación entre la sociedad y el artista, entonces se convertirá en derecho contractual a recibir una remuneración adicional, tales como regalías anular o porcentaje de los ingresos. En ese momento, también se puede referir el artista a los candidatos apropiados para convertirse en representantes de la artista (director deportivo, agente, abogado, etc.)

Debido a nuestro compromiso con el artista no será tan laborioso como estos otros profesionales, que esperamos que será capaz de lograr economías de escala, mientras que ellos no pueden. Por otra parte, además de las tarifas, también vamos a tener un porcentaje de los ingresos del artista. Esto sólo será significativa, por supuesto, si el artista es un éxito comercial. Sin embargo, anticipamos que, en cierta medida, esto se convertirá en un proceso de auto-equilibrante. En otras palabras, esperamos que nuestra experiencia en la identificación y selección de la "mejor" (es decir, más comercialmente exigido) los artistas, a su vez, maximizar la probabilidad de que se convertirá en un éxito financiero, lo que resulta en la participación de back-end. Siendo esto así, una unque se proyectará material y en última instancia, cuyos ingresos proceden de la explotación comercial de las obras de ciertos artistas, podemos anticipar todas las de nuestro primer año de ingreso se deriva de las revisiones a sueldo.

También prevemos la celebración de acuerdos de colaboración con los socios estratégicos de la industria musical, por ejemplo, el músico "comunidad" de tipo de sitios web, que ya tienen relaciones con, en muchos casos, miles de bandas diferentes. Creemos que esta categoría de sitio la oferta lleva deseable, y ser un buen tipo de lugar para promover, comercializar y publicitar nuestros servicios. También puede crear sus propios "cómo hacer" piezas de los medios de comunicación para estos sitios, por ejemplo, "la forma de micrófono un amplificador de guitarra" o "cómo crear una cadena de vocal." Estos a su vez estimulará aún más la demanda de nuestros servicios.

Para fomentar este tipo de interactividad, tenemos la intención de construir un robusto sitio web de la nuestra. Se permitirá a los usuarios publicar canciones y vídeos, y también permitir a otros usuarios a tarifa. No obstante, la intención simplemente de emular a otros sitios de redes sociales. Por el contrario, queremos tomar los aspectos de esos sitios (como virB y Imeem) que capturan y retienen a los visitantes, manteniendo así su interés. Una de las razones principales por las que estos lugares de trabajo es la personalización. Así, por ejemplo, nuestro sitio web no sólo ofrecer a nuestros servicios, sino también vender membresías a los músicos. Con una membresía, el músico, por ejemplo, ser capaz de acceder a otras funciones del sitio, especialmente diseñado para su / necesidades y requerimientos. Estas características ayudará al desarrollo de los músicos profesionales.

ANÁLISIS

I. Nunca ha sido más difícil para los artistas aspirantes a atraer la atención de la organización encargados de adoptar decisiones

Los estadounidenses les encanta llevar a cabo. Considere la posibilidad de los pocos ejemplos siguientes:

●          La competición de talentos American Idol es la primera serie de televisión clasificados en los Estados Unidos, en su quinta temporada en 2005, de 30 segundos costo 705 mil dólares cada uno, McClellan, S., "Fox rompe el primer récord histórico de precios," Adweek ( Sep't 12, 2005).

●          Con 198 tiendas, Guitar Center es el mayor distribuidor de instrumentos musicales en el mundo. No hay escasez de clientes para sus guitarras, amplificadores, instrumentos de percusión, teclados y equipos de audio profesional y el registro - en 2006 tuvo ventas netas por $ 2.030 millones, Guitar Center, Inc. 2006 de 10 km, 30 (31 de diciembre 2006 ). En junio de 2007, se anunció que había acordado ser adquirida por Bain Capital por $ 2.1 mil millones - una prima del 26% sobre su pre-anuncio de precio de cierre, Guitar Center, Inc., R. 14 (a) (12) Declaración (27 de junio 2007).

●          Hay 1,4 millones de perfiles de la banda en MySpace.com, propiedad de Fox Interactive Media, una división de News Corp, Haines, K., "talentosos músicos usan MySpace para alcanzar nuevos fans", TechBeat (15 de agosto de 2006).

●          Y, cada año, las legiones de competidores descienden en Hollywood - los aspirantes a cantantes, músicos, actores, guionistas, artistas y directores. El Writers Guild of America registra más de 55.000 guiones al año, http://www.wgawregistry.org/webrss/ (Jul. 15, 2007).

Los estadounidenses les encanta la música. No hay escasez de la música, ni hay escasez de músicos. Sin embargo, para toda esta actividad, sin condiciones de entrada para nuevos intérpretes han sido más desalentador. "Las ventas de discos son de tanque, y no hay esperanza a la vista", proclamó recientemente la revista Rolling Stone, Hiatt, B. & Serpick, E., "Disminución de la industria discográfica," Rolling Stone (Jun. 19, 2007). La causa, por supuesto, es el cambio de paradigma provocado por la revolución de música digital. Como resultado, los nuevos fichajes artista por las compañías discográficas se han reducido drásticamente, dejando a la mayoría de los músicos a su suerte. El negocio del cine presenta las probabilidades aún más. De esos 55.000 guiones, sólo 607 películas de teatro fueron puestos en libertad en los EE.UU. en 2006, Motion Picture Ass'n de América, EE.UU. 2006 Estadísticas del Mercado Teatral (Jul. 15, 2007).

Visto desde esta perspectiva, la cuestión principal que enfrentan los nuevos talentos prometedores, no es el perfeccionamiento de un acto, o perfeccionar el nuevo material. Más bien, es: ¿cómo puede uno a sí mismo mercado con eficacia a los porteros? Tal formulación de la cuestión se esconde un enigma, porque, como en todos los asuntos de preferencia artística, no hay "objetivos" de normas per se. El guionista William Goldman famoso opinó que "Nadie sabe nada" sobre el éxito en Hollywood, Goldman W., Aventuras en el comercio de la pantalla: Una visión personal de Hollywood y Guión (1989). Brandon Tartikoff, ex presidente de NBC Entertainment, del mismo modo, dijo, "Todos los golpes son casualidades", Corliss, R., "que vienen de ninguna parte", la revista Time (Sep't 16, 1985).

II. Trabajo contra artistas aspirantes es la "lógica" de Hollywood toma de decisiones

Como quiera que interpretar estos aforismos, el hecho de la cuestión es Hollywood toman las decisiones están en las garras de una mentalidad de rebaño. Ejecutivos tratan de emular el éxito accidental de sus compañeros por intentar clonar exactamente lo mismo, evidentemente, en el principio de que si el público le gustó una vez, seguramente va a gustar otra vez. El resultado inevitable de una cultura de la conformidad y un mínimo común denominador estético, Bielby, W. & Bielby, D., "Decisión institucionalizada decisiones y la retórica de la Red de Desarrollo Programa de Prime-Time," soy 99. J. Sociología 1287 (marzo 1994); Miller, D. y Shamsie, J., "Respuestas estratégicas a tres tipos de incertidumbre: la simplicidad de Línea de Productos en los Estudios de Cine de Hollywood," 25 J. de Gestión 97 (1999) (aunque las conclusiones de estos autores se basan en las industrias de cine y televisión, respectivamente, se aplican a la industria de la música con la misma fuerza y efecto).

Uno sólo necesita mirar la lógica del poder ejecutivo creativo (en sí misma un término equivocado) para entender cómo funciona esto. En primer lugar, lo más seguro que hacer absolutamente nada, porque cualquier decisión que tome, inevitablemente, un error (en el que entrarán en conflicto con la preferencia de sus jefes ", tendrá como resultado una obra undemanded, etc.) El creativo ejecutivo asume una carga casi inimaginable en la elección para convertirse en el defensor de una propiedad, o un proyecto. No sólo existe el riesgo de elegir las cosas mal - no es la tentadora perspectiva de todas las otras posibles cosas "correctas", es decir, hipotéticos cursos de acción alternativos, que han estado disponibles (al menos en principio), aunque sólo sea un no había elegido el curso en el que uno se ha embarcado. Como resultado, el creativo ejecutivo queda inmovilizado por el miedo y la indecisión. La mayor parte de la trayectoria de su carrera como un ejecutivo se mide en la prevaricación, la ofuscación, y, al pulsarlo, aprender a decir "no", lo más cortésmente posible.

En segundo lugar, en el improbable caso de absoluta se ve obligado a tomar una decisión, una vez más lo más seguro que hacer es lo que parece ser el estado de ánimo dominante de la manada, por lo que dos películas salen en la misma temporada en, por ejemplo, los volcanes ( Pico de Dante y el Volcán, ambos lanzados en cuestión de meses el uno del otro en 1997, Deep Impact y Armageddon, ambos lanzados en cuestión de meses el uno del otro en 1998). Desde un punto de vista fenomenológico, esto ilustra cómo la elección creativa se ve limitado por "fondo" de la industria - la matriz de las prácticas culturales - que a su vez, ofrece un espacio reveladores definición de roles, el contexto y el significado. Si hay que actuar, la mejor manera de racionalizar o justificar su elección es por la apelación a un consenso y los precedentes.

En tercer lugar, en realidad se podría tratar de evaluar el potencial creativo de una idea "por sus propios méritos." Aunque aquí, lo más probable será sujeto a una forma de hipnosis practicada por los magos con poderes mucho más fuerte que la suya - el talento creativo, a la caza de un acuerdo. Tomemos, por ejemplo, la típica de Hollywood "tono" de encuentro para una propuesta de cine (que, de nuevo, con la misma facilidad podría ser un nuevo artista de la audición). La decisión de "luz verde" para una imagen (moverla hacia la producción), a menudo se toma rápidamente, a veces en 15 minutos. Sin embargo, decenas (o cientos) de millones de dólares montar en ese resultado.

Curiosamente, gran parte del éxito de un "pitch" depende de la locura creativa en la que el "pitcher" (es decir, el escritor.) Puede funcionar el "catcher" (es decir, el ejecutivo del estudio) - es decir, complacer a los estudios creencia ejecutivo que él (ella), también es un alma creativa, Elsbach, K. & Kramer, R., "Evaluación de la creatividad en las reuniones de Pitch Hollywood: La evidencia de un doble modelo de procesos fallo de las sentencias Creatividad, 46 Academy of Management Journal 283 (2003). Huelga decir que este proceso de seducción no tiene mucho que ver con el mérito comercial o estético de la propiedad que se "lanzó".

III. De la organización encargados de adoptar decisiones Prefiero Tratos lo mismo con jugadores más conocidos

Una de las respuestas más comunes a estos problemas es para la empresa la adopción de un pequeño establo de socios de transacciones, percepción de éxito, o por lo menos consistente. "Los distribuidores de cine presentan una fuerte tendencia a contraerse en repetidas ocasiones con los mismos conjuntos de principios. También asignar más recursos a las películas producidas por aquellos con los que han tenido interacciones previas -. Aprobación de presupuestos más grandes de producción, la comercialización de estos filmes más fuertemente y la programación de las fechas de lanzamiento en el más atractivo "

Uno podría pensar que un curso o patrón de relaciones sólo puede basarse en el éxito económico compartido. El quid de la cuestión, sin embargo, es "estas películas realmente un peor desempeño en la taquilla. Distribuidores por lo tanto, es casi seguro que se benefician forma de asignar sus recursos de manera más uniforme entre los socios de cambio ", Sorenson, O. y Waguespack, D., Estructura Social y Cambio: Auto-Confirmación de la Dinámica en Hollywood 2 (Sep't 7, 2005).

IV. Los ejecutivos creativos también están sujetos a convertirse en Hipnotizados por el "Star Power"

Otra solución que se percibe es la tendencia generalizada entre la organización toma de decisiones de "ir con el nombre más grande posible", es decir, movilizar los limitados recursos de la empresa (por ejemplo, un presupuesto de producción, o una y un R presupuesto) que trate de obtener los servicios de un " estrella ". El caso de hacerlo es simple: la estrella tiene un pre-fabricados circunscripción, construido con variables de marketing de otra compañía pasan, que a su vez se traducirá en una mayor remuneración para la empresa.

La intuición de la industria para este efecto no obstante, los estudios muestran estrellas no juegan ningún papel en el éxito financiero de una película, Ravid, S., "la información, los éxitos y las estrellas", 72 El Diario de Negocios de 463 (octubre de 1999). Del mismo modo, la participación de la estrella de cine no se incrementa la valoración de la compañía cinematográfica liberación de la película con la estrella en él, en otras palabras, no hay motivos suficientes para concluir estrellas añadir más valor del que se captura, Elberse, A., El Poder de las Estrellas en las industrias creativas: ¿Las estrellas impulsar el éxito de películas (30 de julio 2006)?. Esta mala distribución de las rentas empresariales ha creado un ambiente extraño económica donde la estrella con frecuencia acaba ganando más de la empresa. Como resultado, la firma busca frenéticamente co-empresa y las relaciones de cofinanciación con el fin de diversificar el riesgo increíble que cualquier empresa de varios millones de dólares con algo tan volátil, impredecible e idiosincrásica como una "estrella", presenta.

V. Hemos descubierto un camino en el sistema

Creemos que la creatividad es único. En otras palabras, no puede ser delegada o burocratizado, ni es susceptible de la eficiencia de la producción, o las economías de escala. El mercado de la organización y prestación de talento en la actualidad está fragmentada y desorganizada. De hecho, comparte más características con un bazar, en lugar de un mercado organizado. Los compradores y vendedores por casualidad, encontrarán en sus peregrinaciones. Cuando lo hacen, cada uno con frecuencia incomprensible para los demás. Como hemos señalado anteriormente, el problema se agrava por el hecho de que ambas partes creen que saben lo que el otro quiere o necesita, cuando rara vez es este el caso. Nuestro plan, según se establece en el resumen, crea una nueva plantilla para hacer frente a estos temas.

VI.   El caso para la acción

Nuestra iniciativa llega en un momento especialmente conmovedor, cuando la participación de Hollywood en el mercado está disminuyendo dramáticamente, ya que compite con el Internet, los videojuegos, y otras formas de actividad de ocio que no tienen nada que ver con el negocio del espectáculo en sí.  

●          A pesar de mucho alboroto, la oficina de caja de verano de 2007 está trabajando por debajo de las expectativas, como las audiencias de los neumáticos (y quién los puede culpar) de la tercera serie de secuelas de muchos, Sanders, P., "La tercera vez es ningún encanto para estrenos del verano," Wall Street J . (Jun. 25, 2007).    

●          El panorama no es mucho mejor para video casero.   "El gasto del consumidor en las ventas de entretenimiento en casa y los alquileres cayó un 4,8% a US $ 10 millones durante el primer semestre de 2007," Netherby, J., "primeros de Vid culpa películas, no medio," Daily Variety (15 de julio 2007).   El bajo rendimiento de la taquilla de verano, por supuesto, no augura nada bueno para el mercado de video alrededor de la Navidad, cuando los consumidores tendrán una segunda mordida a los mismos títulos, esta vez en DVD.

●          Otra consecuencia de un 2007 de bajo rendimiento es que los estudios se sentirá más calor en el año 2008, McNary, D., "Estudios sentir la presión de entregar grandes películas en 2008," Daily Variety (15 de junio de 2007).   Y esta presión sólo se ve agravada por la continua presencia financiera de los llamados "hedge funds", la mayoría de los cuales importa un bledo los problemas abstractos como la "creatividad", y en lugar de preocuparse exclusivamente de temas más mundanos como el retorno de la inversión, Goldsmith, J., "Wall Street prudente a la oficina de caja de verano," Daily Variety (21 de enero de 2007).  

●         Por último, están nuestros amigos en el negocio de la música.   "A pesar de un aumento masivo en las ventas de música digital el año pasado, la popularidad del incipiente mercado todavía no está compensando la caída de los productos físicos, como CD.   De acuerdo con cifras dadas a conocer por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica, el mercado mundial de música grabada en el 2006 cayó en un 5% interanual a $ 19,6 mil millones el año pasado, frente a $ 20,7 mil millones en 2005.   La noticia triste marca de la industria de la música grabada de séptimo año consecutivo de caída en las ventas ", Masson, G.," Las ventas de música continúan cayendo - Digital no para reemplazar los ingresos perdidos de CD, "Daily Variety (04 de julio 2007).    

Esta desintermediación ha mejorado el juego para el resto de jugadores, que cada vez se encuentran en un combate a muerte en espiral de las sillas en una mesa en constante disminución.   Por ejemplo, como el hormiguero sigue disminuyendo de manera alarmante en el tamaño, los cuchillos largos-han salido a las agencias de talentos de Hollywood.   Ed Limato, agente de (entre otros), Mel Gibson y Denzel Washington, recientemente fue despedido por la agencia ICM en su intento de reorganizar sus asuntos financieros y de negocios, Kilday, G., "Limato, Matrimonio ICM en las rocas," Hollywood Reporter (Jul. 14, 2007), Fleming, M., "mundo de las agencias en el limbo Limato," Daily Variety (15 de julio 2007).  

Y, las negociaciones entre las empresas grandes medios de comunicación y el Gremio de Escritores es una promesa nuevo contrato para ser especialmente polémico, ya que las partes sostienen rebanadas de un pastel cada vez mayor de la disminución, Sanders, P., "era digital trae negociación Sucias," Wall Street J. (Jul. 14, 2007).   Como dijo uno de los negociadores de las empresas, "La fuente de nuestras dificultades reside en los rápidos cambios tecnológicos y comerciales que han sido y están ocurriendo dentro de esta industria", McNary, D., "las negociaciones WGA aún combativa - Los escritores, los productores todavía en el ataque, "Daily Variety (18 de julio 2007).

VII.   Conclusión

Un entorno de contracción, en lugar de expansión, crea tensión.   Esta tensión, a su vez pone de relieve las prácticas que comprende el status quo.   El principal de estas prácticas es la pasada de moda que existen mecanismos para la identificación y el cultivo de nuevos talentos.   No sólo son caprichosas, sino que también son extemporáneas e ineficientes, en el sentido de que muchos de los nuevos creativos, simplemente no se animan a competir más, porque no pueden descifrar el código.   Irónicamente, los que pueden optar por ser mucho más creativo, y poseer un mayor atractivo comercial, que quienes dirigen el guante y se funden en el sistema.  

Nos gustaría ser capaces de abrir la puerta a aquellos que deciden contratarnos.   Si bien no podemos, por supuesto, de manera unilateral los transforman en estrellas, por lo menos podemos asegurar su material recibe una evaluación profesional - y, si la introducción de su caso, a la empresa más probabilidades de ser receptivos a la misma.   Creemos que como un participante tiene una oportunidad mucho mejor de "lo que es," que otra cosa.